【人民报消息】神韵在2008年2月24日（周五）伦敦皇家音乐厅最后一场演出座无虚席，功成圆满结束。伦敦是世界级演出的都会，剧院虽没有美国的大，但旺季时每天演出均逾200场。皇家音乐厅一年半的装修，最近才重新开放。是伦敦座位最多的、音响效果最好的剧院之一。
大纪元记者李娟2月25日英国伦敦报导，歌唱家兼作曲家的彼得·戈蓝观看了周五的首场神韵演出，两天后他再次来到了皇家音乐厅二度看神韵，到底什么原因吸引了彼得·戈蓝二度来观看神韵的演出呢？他接受访问时说，更加深入的了解演出的内涵。他说买了两次票，很值得。首场演出给戈蓝留下了非常好的印象，音乐对从事音乐专业的戈蓝来说好比生命，第二次前来是想从神韵的演出中多学点东西。他比较了两场演出后说，他感觉星期日的演出观众反应更热烈，观众和主持人间的互动较之第一场的更多。
灵性之旅
彼得还说这场演出很有灵性的(spiritual)，他也去过教堂，夫人是日本人，也接触了一些日本的宗教。这台晚会展现了一个很深的内涵，启发了他去思考自己的生命，死后的生命，永生 (eternity，Life after death)。他看到了晚会表达了一种对多种宗教的包容性。节目大多数展现了很多佛家的内涵，也有道家，和西方天国的天使。他说：“人信仰什么，该有选择的自由。”他盛赞晚会所传递的精神层面的东西。他认为信仰对人来说是很重要的。因为现代人很迷茫，他说“我的一些无神论的朋友，因为音乐令人感动和舞蹈美，也会喜爱这台晚会。”
善能抑制邪恶
彼得说：“演出表达了一种爱的力量(power of love)，遭受磨难的时候并不是生气的反抗(during suffering did not flight with anger)。”他从晚会的音乐中感受到了这种爱的力量。身为一个基督徒他这方面的感觉很强烈。“我很感动，因为神韵真正做到了。”
色彩的光明之旅
彼得表示天幕的设计很美，颜色丰富，而且色调明亮。彼得还提到他旁边的观众说颜色太亮了，彼得认为可能是平时的日常生活中他们接触了太多黑暗、暴力、压抑的东西，看多了矛盾、激情、黑暗的演出，反而不习惯神韵美丽光明这样的演出。但彼得越看越赞赏神韵所带来的光明希望的感觉，越想越发现其独特之美。
至美之旅
彼得还谈到神韵独特的另一面的美。例如死亡对人来说是很恐怖的和黑暗的，“神韵节目中结局都是美丽的，连死亡也不例外。”彼得把成功的因素归于“设计者用美好的方式表达了内涵， 演员才华洋溢，具备很高的舞蹈技巧，才能达到这种效果的。”
对文化诚挚的爱
彼得说：“他感受到很真诚的文化展现，只有对艺术诚挚的热爱(sincere love)，表演者才能真正打动观众(move the audience)，观众与演员才没有间隔(no blocks)。”
舞蹈动作精致细腻
彼得说：“舞蹈是真正的好(dances are really good)，主要演出(core performance)细腻、精致、准确，经过高度提炼(refined)。”
歌舞的表达形式
彼得还提到：“神韵所表达的是超越宗教的一种普世的价值观。正如美国宪法所提到的‘人是有追求快乐和自由的权利的。’”他举了中世纪的例子：那个时候的人也是凭信念走过艰苦黑暗的岁月。彼得说：“音乐和信仰都是无法度量的(cannot be quantified)。”他以无神论的朋友做比喻，“虽然他们不信神，但会被音乐所打动。”
彼得欣赏通过歌舞来表达文化，他认为音乐是很好的媒介(music is a connector)，加上令人印象深刻美的舞蹈，会把人们联系在一起。如果有更多的演出，更广泛地区的演出，会对文化起到转折的作用 (contribute to the tipping point)。
他最后表示，神韵晚会表现的是美丽(beauty)、光明 (brilliance) 、希望 (hope)。
